La Trinidad - iconos
La Trinidad
7.1. La Catedral de Stoglava, 1551
7.2. La Catedral de Moscú, 1553-1554
7.3. La Gran Catedral de Moscú, 1667
7.2. La Catedral de Moscú, 1553-1554
7.3. La Gran Catedral de Moscú, 1667
1.-Introducción
No hay necesidad de hablar de la
importancia de la Trinidad en la imaginería cristiana. Basta con mirar
el iconostasio de cinco niveles y, allí arriba, centrado en la fila de
los antepasados, de los profetas y los patriarcas, el icono de la
Trinidad recibe la veneración de todos los santos y preside la
celebración toda del templo.
El iconógrafo encuentra un problema,
en principio insoluble, en su propósito de traer a la tablilla o al
fresco aquello que, de suyo, es inabarcable. Siendo el misterio
trinitario incomprensible a la mente humana, ¿cómo pintar algo cuya
imagen no nos cabe en la imaginación?
Por otro lado, los dogmas trinitarios
se encuentran entre los fundamentales de la verdad cristiana y no es
sorprendente, por tanto, que los iconos de la Trinidad sean muy comunes,
tanto en las iglesias como en los hogares
A partir del “descubrimiento” de la
Trinidad de Rublev a principios del siglo XX los íconos de la Trinidad
han atraído la atención de los eruditos, que han hecho objeto de
estudio toda la iconografía de la Trinidad, desde los los íconos de la
Trinidad del Antiguo Testamento, que son los que tienen raíces más
antiguas , hasta los que llamaremos iconos de la Trinidad del Nuevo
Testamento.
2.-La historia
Algunas palabras sobre la trama que
inspira toda la iconografía puede ser necesaria. Es la historia de
Abraham que se relata en el libro del Génesis, cuando Abraham, ya
anciano, recordaba las palabras de Dios que le habían sacado de Ur, su
tierra de origen: "Ve a la tierra que te diré, y de ti haré un gran pueblo.”
Abraham creyó en la promesa y salió
con su familia y ganado hacia la nueva tierra, pero el paso del tiempo
había llevado su edad a casi los cien años y en su tienda no había
hijos. Su mujer Sara ya era infertil y en su ánimo se estaba asentando
un cierto sentimiento de decepción con la promesa de Dios.
Así estaba en el encinar de Mambré cuando tres viajeros se
acercaron a él dando lugar a un acontecimiento que supera la historia
privada de Abraham. El sensum fidei vio en seguida, en esta trama, un signo de la Santísima Trinidad.
En la página La Trinidad_estudio podrá descubrir más extensamente el significado profundo de este “Consejo eterno”
de la Trinidad, donde, al mismo tiempo de decidir crear la humanidad,
se decide también cómo rescatarla ante el conocimiento del posterior
pecado de Adán.
3.-Los textos
El tema bíblico antes mencionado está relatado en Génesis 18, es conocido como la Escena de Mambré o La Hospitalidad de Abraham, y desde antiguo ha servido a los Padres de la Iglesia para hablar de la Trinidad.
En
las primeras imágenes existentes en las catacumbas romanas, el artista
se ajusta a la descripción literal del libro del Génesis, descripción
que podemos llamar histórica, pudiéndose notar la uniformidad subrayada
de los invitados de Abraham. La igualdad de los viajeros es notoria:
isocefalia, la misma ropa, idénticas posturas.
Andrei
Rublev (c. 1360-1430). Trabajó en Vladimir, Moscú. Sobrevivió al yugo
mongol-tártaro, y vio la liberación de él, el final de una guerra de
trescientos años y el comienzo de la reunificación rusa alrededor de
Moscú.
_ Museo-Estatal-Ruso_(Petersburgo).jpg "La-Trinidad_Simon-Ushakov-(1671)_ Museo-Estatal-Ruso_(Petersburgo")
A este respecto, la "Trinidad"
de Simon Ushakov (1671) es muy característica. Repitiendo casi
exactamente la iconografía de Rublev, intenta adaptarse mejor al relato
histórico y sus numerosos detalles –cubiertos, copas, alimentos en la
mesa,etc.- reducen el nivel simbólico que tan alto dejó Rublev para
acercarsea al nivel de la vida cotidiana.
El
tiempo tras Rublev, especialmente en el siglo XVII, registra una
disminución en el interés por el dogma y un aumento en la búsqueda de
una representación realista de la vida cotidiana.
Los
iconos de la Trinidad del Nuevo Testamento pueden interpretarse como
una clase de racionalización realizada por medios artísticos. De hecho,
en lugar de la representación simbólica de las tres Personas en forma de
ángeles, utilizan una forma más "inteligible".
Los
iconos de la Trinidad del Nuevo Testamento, como regla, están escritos
en dos tipos, que se conocen como "Santa Sede" y "Dios Padre". En los
iconos del primer tipo, el Padre y el Hijo se representan sentados uno
al lado del otro, y el Espíritu Santo se representa como una paloma
flotando en el aire entre ellos, justo encima de las cabezas.
Si
recurrimos a otra variante de la Trinidad del Nuevo Testamento: "El
Padre” o “Dios Padre”, entonces casi todo lo que se dice sigue siendo
válido aquí. En los íconos de este tipo, el Padre, por así decirlo,
sostiene al Hijo en sus rodillas, que aparece representado como el
Cristo-niño, el Emmanuel
El Señor se apareció a Abrahán junto a la encina de Mambré,
mientras él estaba sentado a la puerta de la tienda, en lo más caluroso
del día. Alzó la vista y vio tres hombres frente a él. Al verlos, corrió
a su encuentro desde la puerta de la tienda, se postró en tierra y
dijo: «Señor mío, si he alcanzado tu favor, no pases de largo junto a tu
siervo.
Haré que traigan agua para que os lavéis los pies y descanséis junto al árbol. Mientras, traeré un bocado de pan para que recobréis fuerzas antes de seguir, ya que habéis pasado junto a la casa de vuestro siervo». Contestaron: «Bien, haz lo que dices».
Abrahán entró corriendo en la tienda donde estaba Sara y le dijo: «Aprisa, prepara tres cuartillos de flor de harina, amásalos y haz unas tortas». Abrahán corrió enseguida a la vacada, escogió un ternero hermoso y se lo dio a un criado para que lo guisase de inmediato. Tomó también cuajada, leche y el ternero guisado y se lo sirvió. Mientras él estaba bajo el árbol, ellos comían.
Después le dijeron: «¿Dónde está Sara, tu mujer?». Contestó: «Aquí, en la tienda». Y uno añadió: «Cuando yo vuelva a verte, dentro del tiempo de costumbre, Sara habrá tenido un hijo. Sara estaba escuchando detrás de la entrada de la tienda. Abrahán y Sara eran ancianos, de edad muy avanzada, y Sara ya no tenía sus períodos. Sara se rió para sus adentros, pensando: «Cuando ya estoy agotada, ¿voy a tener placer, con un marido tan viejo?». Entonces el Señor dijo a Abrahán: «¿Por qué se ha reído Sara, diciendo: “De verdad que voy a tener un hijo, yo tan vieja”? ¿Hay algo demasiado difícil para el Señor? Cuando vuelva a visitarte por esta época, dentro del tiempo de costumbre, Sara habrá tenido un hijo». Pero Sara lo negó: «No me he reído», dijo, pues estaba asustada. Él replicó: «No lo niegues, te has reído». (Gen 18, 1-15)
Haré que traigan agua para que os lavéis los pies y descanséis junto al árbol. Mientras, traeré un bocado de pan para que recobréis fuerzas antes de seguir, ya que habéis pasado junto a la casa de vuestro siervo». Contestaron: «Bien, haz lo que dices».
Abrahán entró corriendo en la tienda donde estaba Sara y le dijo: «Aprisa, prepara tres cuartillos de flor de harina, amásalos y haz unas tortas». Abrahán corrió enseguida a la vacada, escogió un ternero hermoso y se lo dio a un criado para que lo guisase de inmediato. Tomó también cuajada, leche y el ternero guisado y se lo sirvió. Mientras él estaba bajo el árbol, ellos comían.
Después le dijeron: «¿Dónde está Sara, tu mujer?». Contestó: «Aquí, en la tienda». Y uno añadió: «Cuando yo vuelva a verte, dentro del tiempo de costumbre, Sara habrá tenido un hijo. Sara estaba escuchando detrás de la entrada de la tienda. Abrahán y Sara eran ancianos, de edad muy avanzada, y Sara ya no tenía sus períodos. Sara se rió para sus adentros, pensando: «Cuando ya estoy agotada, ¿voy a tener placer, con un marido tan viejo?». Entonces el Señor dijo a Abrahán: «¿Por qué se ha reído Sara, diciendo: “De verdad que voy a tener un hijo, yo tan vieja”? ¿Hay algo demasiado difícil para el Señor? Cuando vuelva a visitarte por esta época, dentro del tiempo de costumbre, Sara habrá tenido un hijo». Pero Sara lo negó: «No me he reído», dijo, pues estaba asustada. Él replicó: «No lo niegues, te has reído». (Gen 18, 1-15)
4.-La Trinidad del AT.
Todos los iconos de la Trinidad escritos en tiempo anterior a
Rublev (siglo XIV), lo hicieron de acuerdo con el tipo conocido como "Hospitalidad de Abraham".
En esta etapa el artista irá profundizando desde la mera exposición del
literal del relato bíblico hasta la pretensión de hacer llegar también
al espectador las dimensiones divinas de la Trinidad y, más
concretamente, reflejar en el icono los misterios del triple dogma: la
misma esencia, la trinidad de personas y la existencia eterna.
4.1.-La hospitalidad de Abraham
Como es constumbre en la imaginería cristiana, fueron las
catacumbas romanas quienes registraron las primeras imágenes de la
Trinidad Se conservan actualmente los mosaicos del siglo V (Basílica de
Santa Maria Maggiore, Roma) y del siglo VI (en San Vitale, Ravena).
Toda la iconografía recoge el hecho de que los autores están más
interesados en registrar exactamente el texto del Génesis, que en
hablar sobre la asombrosa aparición de Dios a Abraham.
Los detalles de la narración: la tienda de campaña, el calor del
día, la aparición de los tres viajante, la presencia de Sara, etc. son
la “trama” de presencia obligada en las tablillas. En completo
acuerdo con la tradición emanada del séptimo Concilio Ecuménico las
atribuídas como personas de la Trinidad se representan como hombres, no
como ángeles.
Pero dibujar el misterio del triple dogma es una tarea no lograda.
Por lo general, se puede apreciar una transmisión debilitada de la
santidad, reflejada en los halos de las tres imágenes.
Más tarde, y en el siglo XI en todas partes, las personas de los
viajeros se representan como ángeles, lo que indica un deseo de
fortalecer los signos externos de su nivel de santidad. No faltan
Abraham y Sara, atendiendo a sus queridos huéspedes y, a veces, la
escena de un criado procediendo al sacrificio de un ternero. La mesa
está más o menos dotada de los cubiertos de rigor e, incluso, de un
recipiente de sacrificio detrás del cual se sientan los huéspedes de
Abraham.
4.2.-Iconografía
En
las primeras imágenes existentes en las catacumbas romanas, el artista
se ajusta a la descripción literal del libro del Génesis, descripción
que podemos llamar histórica, pudiéndose notar la uniformidad subrayada
de los invitados de Abraham. La igualdad de los viajeros es notoria:
isocefalia, la misma ropa, idénticas posturas.Más tarde, el simbolismo se va imponiendo sobre la lectura
meramente histórica. Los tres ángeles son interpretados como símbolos de
la triple Deidad. Son los detalles del resto de la figuración: Abraham y
su esposa Sara, en primer lugar, más el resto de detalles menores como
la mesa o el sacrificio de un ternero, los que mantienen el cuadro
dentro del evento histórico de Mambré.
El paso del tiempo va haciendo cada vez más manifiesta para muchos
la comprensión de los tres ángeles como imagen de la Trinidad y, con
ello, surge el deseo de distinguir entre ellos las hipóstasis. La
tensión entre los deseos y la imposibilidad teórica de dicho
discernimiento conduce a dos tipos de soluciones: la isocefálica, con
los ángeles iguales y una composición extremadamente estática; y la no
isocefálicos, en la que uno de los ángeles (generalmente el central) se
distingue de alguna manera, corrientemente por su nimbo que suele
contener una cruz, y el propio ángel está nombrado con la abreviatura IC
XC (Cristo).
Imagen no isocefalica de los ángeles. Fresco de la Iglesia de la
Transfiguración del Salvador en Novgorod. Teofanes el griego . 1378
Hospitalidad de Abraham( Troitsa_ikona_GTG.jpg) Icono de la colección de la Galería Estatal Tretyakov. Siglo XVI.
Aparicion-de-la-Santisima-Trinidad-al-monje-Alexande-Svirsky_S.XVII
4.3.-El canon iconográfico
Desde el principio se impuso en Rusia un canon de pintura de los
iconos del tipo “La hospitalidad de Abraham”, que allí se llama el
"Icono de la Santísima Trinidad que da vida.
La imagen de la figura es un ícono de la Santísima Trinidad “que da vida”, de principios del siglo XV. Pertenece a la escuela de Novgorod.
5.-La cumbre de “La Trinidad del Antiguo Testamento”
La tensión entre el símbolo y la historia en los iconos de la
Santísima Trinidad del AT alcanza su máximo grado de expresión en las
obras de dos grandes pintores de íconos: Teófanes el griego y Andrei
Rublev. De ambos puede conocerse su vida y obras con más extensión en
sendas páginas en este mismo sitio.
Hijos de dos épocas históricas diferentes, fueron coetáneos durante
la segunda mitad del s.XIV y reflejaron en sus obras la visión del
mundo y del alma cristiana que animaba sus vidas.
5.1.-Teófanes el Griego
Teófanes el Griego (1340-1405) nació en Constantinopla, la capital
de Bizancio, donde estudió arte y filosofía, y trabajó en en la
decoración de numerosas iglesias. Entre los muchos artistas bizantinos
que fueron invitados a Rusia para decorar iglesias y pintar iconos,
Teófanes el Griego fue, con mucho, el más importante. Las fáciles
relaciones entre Grecia y Novgorod hicieron que el comercio e
intercambio cultural entre ambos puntos fueran especialmente intensas en
la segunda mitad del siglo XIV.
Cuando llegó allí, en 1370, Novgorod, que siempre había sido una
ciudad rusa muy importante y uno de los centros culturales más antiguos,
conocía un lento declive que se había iniciado después de la invasión
mongol-tártara en 1237-1240.
En Rusia se encontró con una doble realidad. Por un lado, Rusia
estaba experimentando un período de auge, asociado con el comienzo de
una lucha activa por la liberación y la unificación de las tierras rusas
alrededor de Moscú. Por otro, conoció un movimiento espiritual que
enriqueció su vida interior y su espiritualidad: el “Hesicasmo”.
Esta doble realidad, de lucha social contra la opresión y de
quietud espiritual hesicasta, hacen que su arte se exprese
enérgicamente, trasluciendo su personal lucha espiritual que se esfuerza
por limpiarse del pecado, en la búsqueda de la luz Divina, y al mismo
tiempo se rebela contra el yugo mogol.
De ahí el pintoresco lenguaje de Theophanes: todo está escrito en
dos colores: rojo y blanco, que dividen todas las creaciones del mundo
en luz y oscuridad, lo celestial y lo terrenal. Sobre un fondo rojo (el
color de la tierra inmerso en la oscuridad pecaminosa), destellan
relámpagos blancos: la luz de Dios, el fuego de Dios, quemando los
pecados del hombre.
Dios, en Theophanes, es un juez formidable.
Su fresco La trinidad del AT " describe, siguiendo el texto del
Antiguo Testamento, la trama del encuentro de tres viajeros con Abraham y
Sara, en términos que hablan de una reunión de lo terrenal y lo
celestial. Se ve a Abraham y Sara, sirviendo una mesa de comedor con
gran variedad de alimentos y utensilios. En un plano ligeramente
superior los tres ángeles se sientan ante la mesa del refectorio, donde
son atendidos por los sirvientes.
5.2.-Andrei Rublev
Andrei
Rublev (c. 1360-1430). Trabajó en Vladimir, Moscú. Sobrevivió al yugo
mongol-tártaro, y vio la liberación de él, el final de una guerra de
trescientos años y el comienzo de la reunificación rusa alrededor de
Moscú.En la cultura rusa del siglo XIV, se encuentra no sólo el
crecimiento de la autoconciencia nacional y el fortalecimiento del
Estado, sino también un fenómeno que a primera vista puede parecer el
opuesto a ella. Se trata del florecimiento de la vida monástica (es
interesante observar que entre 1340 y 1440, se fundaron en Rusia hasta
150 monasterios nuevos).
El monasterio ruso del siglo XIV recuerda poco a los bizantinos.
Era un organismo económico fuerte y muy vital. Los monjes que vivían en
él por regla general estaban comprometidos en el trabajo físico. En su
vida, el trabajo se alternaba con la oración, oración que, en sí, no era
tan abstracta y metafísica como en Bizancio. Los elementos de la vida
contemplativa y activa se combinaron tan estrechamente entre ellos que
imponían su profunda huella no sólo en la vida monástica, sino también
en los ideales que se basaban en ella.
Su pintura expresa muy profundamente estos ideales del primitivo
pensamiento artístico ruso: bondad, amor, armonía y belleza espiritual.
La espiritualidad de Rublev ve que a través de ellos es posible salvar a
Rusia, sacarla del sombrío círculo de eventos históricos de los últimos
200 años anteriores. Por ello, las pinturas de Andrei Rublev son
ligeras y armoniosas, las tramas de sus imágenes están inscritas en
círculos que simbolizan la necesaria unidad espiritual para alcanzar la
paz y desarrollo sociales.
El ícono de Rublev se convierte en un punto de inflexión en la
comprensión de la Santísima Trinidad y en la cumbre del arte ruso. La
Santísima Trinidad y .los dogmas trinitarios y cristológicos, que forma
la base de la fe cristiana son incomprensible para el hombre, pero son
conocidos por él gracias a la revelación.
En su intento de acercar el misterio a la mayor comprensión,
Rublev, excluye de la composición las figuras de Abraham y Sara para
centrar la atención en la aparición de los ángeles, en los que el monje
comienza a ver la imagen de la Trinidad .
Sobre un fondo dorado claro, se dibujan tres ángeles sentados
alrededor de una mesa en la que se encuentra un cuenco. El ángel central
aparece ligeramente elevado sobre los demás, y tras él se representa un
árbol. Hay una montaña detrás del ángel derecho y una vivienda detrás
del izquierdo. Las cabezas de los ángeles se inclinan en una
conversación silenciosa. Sus caras son similares, como si la misma cara
se representara en tres versiones. Toda la composición está inscrita en
un sistema de círculos concéntricos, que se pueden dibujar a lo largo
del halo sobre la cabeza de los ángeles (círculos que simbolizan la
eternidad, la santidad de lo representado), a lo largo de las alas, por
el movimiento de las manos angelicales. Y todos estos círculos convergen
en el epicentro del icono, donde se representa la copa y, en ella, la
cabeza de un cordero, signo del sacrificio del que se está hablando.
Todo ello nos habla de la comida eucarística (= sacrificio, expiación
del pecado de las personas por la sangre de Jesús), en la cual se
realiza el sacrificio expiatorio.
El ángel del medio bendice la copa; el que está sentado a su
derecha la toma; el ángel de la derecha parece moverla hacia el opuesto.
El icono presenta, más que a las personas divinas, al Consejo Eterno,
que delibera sobre la Encarnación y expiación de los pecados humanos a
través del sacrificio de Jesús, su crucifixión.
6.-La Trinidad después de Rublev
Unos ciento cincuenta años después de la muerte, sucedida en 1430, el Concilio de los Cien Capítulos convierte su trabajo en el “icono de los iconos”, al elegirle como modelo de la iconografía y de todas las representaciones de la Trinidad.
El monje Andrei Rublev alcanzó con su Trinidad –“el icono de los iconos”-
un grado de perfección tal, que cualquier trabajo posterior sólo podía
intentar mantener el nivel. Pero no fue así y el posterior desarrollo de
la iconografía de la Trinidad, en la que los pintores de iconos
intentaron "mejorar" lo que Rublev había logrado, significó un claro deterioro.
A este respecto, la "Trinidad"
de Simon Ushakov (1671) es muy característica. Repitiendo casi
exactamente la iconografía de Rublev, intenta adaptarse mejor al relato
histórico y sus numerosos detalles –cubiertos, copas, alimentos en la
mesa,etc.- reducen el nivel simbólico que tan alto dejó Rublev para
acercarsea al nivel de la vida cotidiana.De igual manera, cambia significativamente el decorado del cuadro,
donde el árbol de la vida se convierte nuevamente en una encina bajo
cuya sombra se asienta la Trinidad; las habitaciones insinuadas tras el
ángel de la izquierda en Rublev, son transformadas por Ushakov en un
conjunto arquitectónico espacial e intrincado absolutamente occidental;
la montaña tras el ángel derecho, apenas sugerida en Rublev, aparece
perfectamente delineada y realista. Todo el icono se convierte en la
imagen de una determinada escena doméstica, pero muy alejada decualquier
símbolo del mundo celestial.
El
tiempo tras Rublev, especialmente en el siglo XVII, registra una
disminución en el interés por el dogma y un aumento en la búsqueda de
una representación realista de la vida cotidiana. El icono siguiente presenta esta mayor narrativa.
Puede verse no sólo a la Trinidad sentada en la mesa, sino, sobre
ella, un conjunto de escenas propias de la historia: primero la escena
de la reunión de Abraham con la Trinidad; luego el lavatorio de Abraham
de los pies de los tres ángeles; la escena principal, la comida; y,
finalmente, la partida de los tres ángeles y la despedida de Abraham.
Tal narrativa muestra que el texto del Antiguo Testamento es el
guión de la fantasía del iconógrafo y que éste se desliza a una
concepción historicista de “la hospitalidad de Abraham”, que se
desarrolla en el tiempo a partir de una serie de escenas casi
cotidianas. Muy alejados, pues, de Rublev, que logró: excluir el tiempo
del icono para hacernos sentir la eternidad.
7.-Problemas teológicos de la nueva iconografía
No es una casualidad la desviación en los iconos del siglo XVII de
las enseñanzas dogmáticas, sino el trasunto de la disminución en el
nivel del pensamiento teológico y el debilitamiento de la santidad
observada en este momento en la sociedad rusa. No es un fenómeno
accidental, sino una consecuencia de la secularización de toda la vida
en el país. Es sorprendente el aumento del número de iconos de la
Trinidad del Nuevo Testamento, que en los siglos anteriores fueron la
excepción más rara.
El peligro de querer racionalizar los dogmas trinitarios y
concretamente lo que se llama el triple dogma: la misma esencia, tres
distintas personas y la existencia eterna, no pasó desapercibida para
muchos teólogos. En el corazón de la racionalización se encuentra, como
regla, el deseo de hacer que este dogma sea "comprensible", para
armonizarlo con las ideas habituales El intento de hacerlo con las
imágenes llevó a menudo a construcciones heréticas.
Los
iconos de la Trinidad del Nuevo Testamento pueden interpretarse como
una clase de racionalización realizada por medios artísticos. De hecho,
en lugar de la representación simbólica de las tres Personas en forma de
ángeles, utilizan una forma más "inteligible".La primera Persona, el Padre, aquí se muestra como "el Anciano de días",
basado en interpretaciones cuestionables de las visiones de los
profetas Isaías y Daniel; la segunda Persona de la Trinidad se
representa como ya es habitual en todos los iconos del Salvador; la
tercera Persona, en forma de paloma (que, estrictamente hablando, es
apropiada solo en los íconos del "Bautismo"). Tal elección de un símbolo
para la imagen del Espíritu Santo es congruente con la solución
adoptada en otras escenas, como una lengua de fuego en los iconos de "El Descenso del Espíritu Santo", o en forma de nube, como en el Tabor
El intento de racionalizar y dar claridad impresionista a la escena de Mambré, llevó, de hecho, a una especie de "herejía" iconográfica por las desviaciones sobre el canon aprobadas en las decisiones del VII Consejo Ecuménico
En todos los iconos de este tipo, la desviación de la doctrina
dogmática (tres personas, esencia única y eternidad) o, al menos, su
debilitamiento inaceptable, es sorprendente. Las protestas populares
llegaron hasta el mismo Zar
7.1.-El Sínodo de Stoglava, 1551
En la catedral de Stoglav, que tuvo lugar en Moscú en 1551, el zar Iván el Terrible manifestó:
"Hoy, los pintores de iconos de la Santísima Trinidad escriben una
cruz en el halo del ángel del medio, o los tres, pero no escriben la
cruz en iconos antiguos".El rey pidió "juzgar según las reglas divinas,
cómo escribir ahora".
El sínodo reafirmó la canonicidad incondicional de la Trinidad de
Rublev, y decidió que la Santísima Trinidad debería escribirse siempre
"como escribieron los pintores de íconos griegos y como la escribió
Andrei Rublev”, sin que el artista iconógrafo añadiese a su manera "
(Capítulo 41. Pregunta 1).
7.2.-El Sínodo de Moscú, 1553-1554
Las desviaciones observadas en los íconos de la "Trinidad del Nuevo
Testamento" fueron observadas por muchos, pero la prohibición de las
mismas no se produjo, porque el número de tales íconos ya era muy grande
y parecían estar legalizadas por la práctica misma de la Iglesia.
7.3.-El gran Sínodo de Moscú, 1667
En el siglo XVII, las imágenes de la Trinidad del Nuevo Testamento
están muy difundidas y la indefinición de las normas en que se mueven
los pintores de iconos es grande, no tanto porque aquellas no existieran
desde el año 878, celebración de Nicea II, sino por la falta de
exigencia de las mismas hasta entonces.
La Catedral se afirmó en la tradición e hizo aclaraciones
referentes a la representación de las Divinas Personas en los iconos de
la Santísima Trinidad.
• .-La catedral hizo una excepción para las imágenes del Apocalipsis, donde considera aceptable "por el bien de las visiones locales" representar a Dios Padre con la imagen del Anciano de Días.
• Como el día festivo,
establecido en honor del descenso del Espíritu Santo a los Apóstoles en
Pentecostés, se llama Día de la Santísima Trinidad en el calendario
ortodoxo, la imagen del Descenso del Espíritu Santo también será el
icono festivo de este día.
• En la consagración de iconos, solo se admitirán cuatro tipos de iconos de la Trinidad:
1.-Con las figuras de ángeles (es decir, la Trinidad del Antiguo Testamento)
2.-Fiestas de la Epifanía (bautismo en el Jordán)
3.-Descenso del Espíritu Santo sobre los Apóstoles (Pentecostés), y
4.-La Transfiguración del Señor en el monte Tabor .
8.-La Trinidad del NT.
Los
iconos de la Trinidad del Nuevo Testamento, como regla, están escritos
en dos tipos, que se conocen como "Santa Sede" y "Dios Padre". En los
iconos del primer tipo, el Padre y el Hijo se representan sentados uno
al lado del otro, y el Espíritu Santo se representa como una paloma
flotando en el aire entre ellos, justo encima de las cabezas. En el icono presente el Padre es figurado como “El anciano de
Días”, con la veste blanca como signo de la pureza infinita, cubriéndole
hasta los pies en señal de su misterio insondable. Con la mano derecha
hace la señal griega de bendición, uniendo los dedos pulgar y anu lar.
En su mano izquierda tiene el globo que representa al universo.
El hijo luce vestiduras con los colores rojo y azul, en señal de su
doble naturaleza. Su nimbo muestra la cruzpropia de su iconografía.
La santidad de las personas se expresa a través de los halos; la vitalidad no se revela de ninguna manera.
A la altura de sus cabezas, una mandorla circular muestra la paloma que representa al Espíritu Santo.
La figuración toda está sostenido por los querubines que se muestran a los pies de las personas divinas.
El conjunto muestra La Trinidad con una representación de tres Personas en el icono. Pero
la afirmación más importante del dogma ternario, la esencia única ,
es imposible de lograr. Lo mismo puede decirse de la eternidad, que
Rublev logró transmitir sutil y hábilmente usando varios métodos
indirectos. No hay nada como ello aquí. Más bien, estos iconos de la
Trinidad del Nuevo Testamento dan fundamento para negar el dogma. Al
mostrar al Padre anciano y al Hijo como un hombre más joven, el icono da
derecho a asumir que hubo un tiempo en que el Padre ya existía, y el
Hijo aún no, lo cual es contrario al Credo.
La conversación de las Personas se insinúa como en Rublev, en la
forma de una conversación entre el Padre y el Hijo, en la que el
Espíritu Santo (paloma) no tiene cabida. ¡Se está muy lejos de aquel
“Consejo eterno” que Rublev plasmó en su Trinidad!
Si
recurrimos a otra variante de la Trinidad del Nuevo Testamento: "El
Padre” o “Dios Padre”, entonces casi todo lo que se dice sigue siendo
válido aquí. En los íconos de este tipo, el Padre, por así decirlo,
sostiene al Hijo en sus rodillas, que aparece representado como el
Cristo-niño, el EmmanuelEsto aumenta aún más la visibilidad indeseable de la diferencia en
sus "edades" mencionadas anteriormente. Esta iconografía está tratando
de transmitir lo inconcebible: el “engendrado, no creado” del Hijo por
el Padre.
Peor, si cabe, es la pretensión de comunicar el origen del Espíritu
Santo en el ícono, el “procede del Padre y del Hijo” que se reza en el
Credo, mediante el artificio de mostrar el medallón con el Espíritu
Santo, la paloma, en las manos del Hijo y del Padre.
En esta presentación la comunicación entre las tres personas no es posible ni siquiera insinuarla.
Como se desprende de lo que se ve, la comunicación íntegra del
triple dogma en los iconos de la Trinidad del Nuevo Testamento es muy
pequeña, incluso si los comparamos, no ya con la de Rublev, sino con
todo el conjunto de iconos de la Trinidad del Antiguo Testamento.
9.-Resumen
La iconografía de la Santísima Trinidad aparece ya en el periodo
catacumbal, durante las persecuciones romanas, como era de esperar al
tratarse del dogma central revelado por Cristo.
El iconógrafo se debate desde el principio por el doble interés de ser respetuoso con los textos bíblico (fundamentalmente “La hospitalidad de Abraham” y
las visiones proféticas de Daniel (Dan. 7, 3-14).), en el AT, y del
Apocalipsis, en el NT) y, a la vez, transmitir a los espectadores de su
icono el contenido dogmático fundamental, lo que se llama el triple
dogma: la unidad esencial, la trinidad de personas y la existencia
eterna de ambas.
Su libertad artística se mueve dentro de la ortodoxia marcada por
el Concilio II de Nicea, en 878, y la realidad de la revelación: "Nadie ha visto a Dios"
(Juan 1, 18). Sólo conocemos de Dios Padre lo que el Hijo nos ha
revelado . Por ello, sólo es posible referirse a Dios Padre de forma
simbólica, por ejemplo, bajo la apariencia del Hijo, pues “Quien me ha visto a mí, ha visto al Padre”
Los iconos del tipo “La Trinidad del Antiguo Testamento”
representan bien esta opción. En ellos, los tres personajes
representados tienen las características del Hijo. De esta manera, se
logra el objetivo del pintor de iconos: mostrar que El Hijo nos reveló
el Misterio de la Santísima Trinidad. El Hijo nos reveló tanto a sí
mismo como al Padre y al Espíritu Santo.
En este tipo se encuentra el icono de Andrei Rublev, La Trinidad, hecho en los primeros años del siglo XV, con una perfección tal que en GGGG fue declarado solemnemente “el icono de los iconos”.
Las tendencias posteriores dan lugar al tipo La Trinidad del Nuevo Testamento
donde se observa un debilitamiento del interés en la enseñanza
dogmática, en favor de una mayor “inteligibilidad” del mensaje. Es una
disposición característica no solo de este ícono, sino también de la
pintura de íconos de los siglos XVI-XVII. Disminuye el interés por el
alto dogma y surge un creciente interés por la posibilidad de una
representación más realista de del evento histórico.
La desviación de la doctrina dogmática en los íconos del siglo XVII
no es una singularidad del arte iconográfico, sino, al revés, una
consecuencia, tanto de la acusada disminución del pensamiento teológico,
como del debilitamiento de la santidad del pueblo cristiano. La
evolución observada no es un fenómeno aleatorio, sino una consecuencia
completamente lógica de la secularización continua de toda la vida en el
país ruso y de su aproximación a Occidente, es decir, a la Iglesia
Católica, donde estos temas eran ampliamente tratados por el arte
pictórico.
10. Oración
En verdad es justo y necesario,
es nuestro deber y salvación
darte gracias siempre y en todo lugar,
Señor, Padre santo,
Dios todopoderoso y eterno:
Que con tu Hijo unigénito y el Espíritu Santo
eres un solo Dios, un solo Señor,
no una sola Persona,
sino tres Personas distintas de una misma naturaleza.
Cuanto creemos de tu gloria, Padre,
porque tú lo revelaste,
lo afirmamos también de tu Hijo y del Espíritu Santo,
sin diferencia ni distinción alguna.
Por eso, al proclamar nuestra fe en la verdadera y eterna Divinidad,
adoramos a tres Personas distintas,
de única naturaleza e iguales en dignidad.
A ti, los ángeles y arcángeles,
con todos los coros celestiales
no cesan de aclamarte, diciendo a una sola voz:
Santo, Santo, Santo …
Es el Señor, Dios de los ejércitos.
Llenos están los cielo y la tierra
de tu gloria.
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